sobre textos de TESS GALLAGHER
dirección de LISANDRO PANELAS
intérprete ANA SCANNAPIENCO
duración 60min
LA BADABADOC

Mi intención era empezar, por un año, la temporada directamente en Fira Tàrrega, pero el mono teatral ha podido más y una semana antes ya me encontraba buscando alguna propuesta para saciarlo. Así volví a la pequeña sala de Gràcia donde se anunciaba una obra de teatro argentino de una compañía llamada Moscú Teatro sobre la identidad familiar. Parecía una obra hecha a la carta a mis gustos teatrales.

Ni que decir tiene que no me lo pensé dos veces. Y, ¡qué gran acierto! Un monólogo sobre una familia llena de particularidades que salen a La Luz gracias a los pensamientos en voz alta de la hija de un matrimonio formado por un padre dedicado al juego y la bebida y una madre preocupada, crítica y un tanto desesperada por el futuro que le espera, con este panorama, a su hija.

La compañía, según nos explican, tiene sala propia en Buenos Aires, pero se formó en Timbre 4 y la manera de trabajar es una buena muestra de ella. Aunque mi teoría personal es que la manera de narrar de los argentinos, en general, es de otra dimensión, aquí adquiere una poética, un ritmo que te atrapa, te sumerge al instante en el mundo de la protagonista desde los primeros instantes. Magia pura.



La escenografía nos traslada a unas caballerizas con toda la utillería que un jinete pueda necesitar. Pero, va más allá, sin necesidad de disponer de un caballo vivo en escena, el movimiento de la protagonista durante las transiciones es tan real que la mente del espectador acaba viendo, por sí sola, el caballo, su presencia, sus gestos e incluso su manera de trotar. Todo ello en el espacio tan reducido de La Badabadoc. El poder de la imaginación es capaz de crear imágenes realistas que no reales de aquello que se le representa sin necesidad de tenerlo delante. Y la propuesta de Moscú Teatro realmente sorprende gratamente en este aspecto. 

Se pueden escribir libros sobre la manera naturalista de interpretar de la gran mayoría de los actores argentinos. Son incomparables y Ana Scannapieco hace honor a la fama. No hay costuras, ni dobleces, es la historia explicada, hecha propia, interiorizada y que sale una y mil veces como si nunca la hubiera explicado. ¡Qué frescura!

El amante de los caballos es un montaje salvaje, tierno, emotivo y lleno de ironía sobre las diferentes formas de comunicarse de una familia. El punto de comedia te devuelve a la realidad de la parte más onírica del montaje y se agradece la "bofetada" de realidad. No se me ocurre mejor manera de empezar la temporada teatral. Bravo.



Por Elisa Díez (Butaques i Somnis)

A punto de acabar el mes de agosto, empieza a abrirse el cajón de las programaciones de los teatros alternativos de Barcelona. Uno de los primeros en presentar su programación, la semana que viene lo hará la Sala Fènix, pero antes nos avanzado un aperitivo, el ciclo Dóna'm Veu, que ocupará parte de la programación entre los meses de septiembre, octubre y noviembre en forma espectáculos y con una exposición de retratos de las mujeres de la Fènix a cargo del fotógrafo Josep Tobella, Dóna'm llum del 12 de septiembre hasta el 2 de diciembre.



El ciclo acoge siete espectáculos entre los cuáles se podrán ver algunos que ya han sido un éxito en la sala, o que vienen de triunfar en otros espacios de la ciudad:



  • Abre fuego CÁNDIDA del 6 al 23 de septiembre, una pieza de Anna Tamayo que a través del humor, el sarcasmo, el cabaret y el drama pondrá voz a los hongos vaginales. Además, el violín de Joange nos introducirá en todo un mundo onírico.

  • El mes de septiembre (del 27 al 30) lo cerrará NO ES PAÍS PARA NEGRAS de Silvia Albert Sopale que nos introducirá en los pensamientos de una mujer negra, de una familia de negros en un país de blancos. Esta comedia dramática nos explica cómo viven las mujeres negras españolas.

  • La primera quinzena del mes de octubre (del 4 al 14) lo protagonizará el que ya se ha convertido en un fenómeno de la sala, FRIDA KAHLO. VIVA LA VIDA con Marisol Salcedo. Un monólogo de dolor, pasión y humor ambientado en la noche de los muertos.

  • La segunda quinzena de octubre (del 18 al 28) lo ocupará otro de los éxitos de las salas off de la temporada pasada, MIRTA EN ESPERA de Ángela Palacios. Un monólogo a medio camino entre el clown y el género musical que es toda una parodia de los cuentos de hadas donde la princesa espera que su príncipe venga a rescatarla.

La traca final nos la encontramos en noviembre. Un mes, donde cuatro propuestas llenarán la cartelera a golpe de romper los clichés que queden en pie:


  • La danza en femenino también tiene su protagonismo en el ciclo con TRILOGÍA de la Cia Adri Mascort del 1 al 4 de noviembre. Tres piezas cortas que nos harán viajar a través de la música, desde el flamenco a la música irlandesa. El focus común será el autodescubrimiento.

  • Del autodescubrimiento pasamos a elegir qué rumbo queremos en la vida con MI VECINDARIO de Mari Luz Domínguez (del 8 al 18 de noviembre). Una comedia, inspirada en los procesos de resolución de conflictos, pretende ser un canto a la libertad y a la valentía para ser aquellas personas que realmente queremos ser. 

  • Cerrará noviembre, CABARET LECOQ de Elena Visus del 22 al 25 de noviembre. Cuando el sol deja paso a la luna aparecen bufonas, payasas, marionetas, sombras, objetos animados, demonias... es una oportunidad única para observar a las ángeles caídos que pasean por Barcelona antigua para reunirse con las almas que se olvidaron más allá del espejo.




Fuera de los espectáculos, como tal, la Sala Fènix programará en doble sesión, CONSTELACIONES (el 17 y el 19 de noviembre), un evento que busca dar visibilidad a mujeres artistas de diferentes disciplinas. Dirigido por las actrices Marta Rodríguez y Geraldina Rauwolf que interpretarán textos poéticos del panorama actual femenino. Es la manera que tiene el Colectivo Quattrocento de reivindicar la necesidad de creación de estos espacios de encuentro e intercambio.